Commencé dans l’album « Golden Afrique I », les éditeurs de ces deuxalbums poursuivent leur voyage dans la nostalgie musicale de l’Afriquede l’ouest francophone des années soixante-dix .
Nous arrivonsmaintenant au Congo, la patrie de la rumba, où encore plus que partoutailleurs sur le continent, la musique et la danse se sont révéléesindispensables à l’amélioration de la qualité de vie. A de nombreuxégards, la musique représenta un aspect essentiel de la vie politique,culturelle et sociale du Congo. Lorsque les guitares électriques et lesstudios d’enregistrement firent leur arrivée dans l’ancien Congo belge,introduits par de dynamiques créateurs d’entreprises européens, celareprésentait dans la vie quotidienne quelque chose de beaucoup plusqu’un simple fond sonore. Les techniques de jeux sur la guitare pincéehautement appréciées, les rythmes irrésistibles, les sublimes harmonieset un sentiment d’euphorie guère refoulé ont fait de la rumbacongolaise un des plus grands genres de la musique de danse du monde.En Occident et dans d’autres pays africains en dehors du Congo, lamusique était connue sous le nom de soukous, alors qu’au Congo, on ladénommait seulement rumba. Comme le disait souvent le grand maîtreFranco Makiadi, la musique de la rumba va du Congo à Cuba dans lescœurs et dans les souvenirs des esclaves qui furent déportés là-bas.
L’époque la plus passionnante de l’histoire africaine récentefutcelle des années soixante-dix lorsque les Etats devinrentindépendantsles uns après les autres.
L’indépendance possédait salittératureet sa musique. L’âge d’or de la musique pop africainecommença alors.Les traditions locales, les styles et les instrumentsoccidentauxtissèrent ensemble quelque chose qui donna naissance à unenouveautémusicke captivante où s‘exprimait la fierté et la joie devantlaliberté nouvellement acquise.
DetailsLe voyage musical de Network à travers les Balkans se poursuit. Nous sommes montées au sommet de la musiques des orchestres de cuivre pour vivre le passions des fanfares d’or
Golden Brass Summit est une rétrospective des meilleurs enregistrements parmi les quelques 1.300 conservés dans les archives de la maison de la culture de Guca, réalisés au cours des 40 dernières années et jamais publiés.
DetailsAprès le succès remporté par «Desert Blues», Network retrace l'extraordinaire voyage des Tziganes, du Rajasthan à l'Espagne. 28 ensembles venus de 17 pays vous offrent des ballades émouvantes et des morceaux instrumentaux endiablés qui vous bouleverseront. Un tiers des 32 titres est publié pour la première fois! Deux heures et demie de musique présentée dans un très beau livret comportant des textes informatifs et des photos exceptionelles.
Avec:
Camarón, Goran Bregovic, Ando Drom, Taraf de Haidouks, Bratsch, Esma Redzepova & Ensemble Theodosievsky, Pedro Bacan, Romica Puceanu & Orchestra Florea Cioaca, Mustafa Kandirali, Loyko, Rromano Dives, Taraf Mociu, Abdullah & Gholam Sakhi, Angelo Debarre, Serge Camps, Frank Anastasio, Vanessa & Sorba, Yiorgos Mangas, Jelem, Istanbul Oriental Ensemble, Kályi Jag, Schnuckenack Reinhardt Quintett, Blehorkestar Bakija Bakic from Vranje, Titi Winterstein Quintett, Suwa Devi Kálbelya, Kocani Orkestar, Lida Goulesco, Musicians of the Nile, Gabi Lunca si Ion Onoriu, Valerie Buchacová & Ensemble Horvàthovci
Un dernier adieu a l'une des plus grandes voix de notre temps: à travers 14 compositions originales, douze des plus grands chanteurs et chanteuses soufis accompagnés de leurs ensembles expriment avec profondeur leur admiration et leur respect. L'album nous présente également un morceau inédit de Nusrat Fateh Ali Khan. Ce double CD offre plus de deux heures de musique ainsi qu'un livret somptueusement illustré avec un texte écrit par un ami proche de Nusrat. «Sélections des 30 meilleurs disques world de l'année 1998: Hommage à Nusrat est un hymne poignant, souvent d'inspiration soufie, rendu au monstre sacré du mysticisme pakistanais par quelques voix puissantes issues du monde musulman» (World).
Avec:
Nusrat Fateh Ali Khan, Sheikh Hamza Shakkûr, Alim Qasimov, Ferganah Qasimova, Cheikh Lô, Sharam Nazeri, Kamkar Ensemble, Munadjat Yulchieva, Abida Parveen, Salamat Ali Khan, Shafqat Ali Khan, Mehr & Sher Ali, Mallik Family, Asif Ali Khan
Pour la première fois dans l'histoire du disque, ce double album présente six des plus belles voix féminines de la musique tsigane. Chants d'une intensité pleine de passion dans lesquels brûle un feu remplit d'émotions: Les flammes du cœur! La plupart des titres sont des enregistrements tout nouveaux ou publiés pour la première fois sur CD. Ils rendent hommage aux plus grandes chanteuses de Macédoine, de Roumanie, de Hongrie et présentent une nouvelle star du flamenco.
Avec:
Esma Redzepova, Dzansever, La Macanita, Mitsou, Romica Puceanu, Gabi Lunca
Balkan Blues est une incursion musicale à travers sept pays balkaniques le long des deux aspects de l'âme des Balkans: d'un côté, ce sont des ballades qui élèvent un monument à la douleur et à l'espoir des hommes et de l'autre, c'est la magie des fêtes avec leurs musiques d'allégresse enivrantes et hautement virtuoses. On peut constater que la musique des Balkans ne connaît ni frontiéres nationales ni ethniques.
Avec:
Toni Iordache, Dumitru Farcas, Ion Petre Stoican, Bulgarian All Star Orchestra, Petro-Loukas Chalkias, Psarantonis, Loudovikos, Ferus Mustafov, Esma Redzepova, ...